Quelle machine à fumée choisir

Comment choisir sa machine à fumée

Quel intérêts d'utiliser une machine à fumée

Peut-être êtes vous déjà convaincu par l’achat d’une machine à fumée, mais si ce n’est pas le cas, laissez-moi vous donner quelques raisons pour lesquelles vous devriez en utiliser une.

• Ça apporte de la texture à la lumière. Notamment si vous êtes musicien et installez vos éclairages lors de vos prestations, vous vous êtes peut-être déjà demandé pourquoi le rendu n’est pas aussi bon que ce que vous aviez pu voir ailleurs. C’est au moins en partie dû au fait qu’on ne voit pas les faisceaux de vos éclairages. Et c’est là où la fumée, même légère, va rentrer en jeu

• Côté créativité, ça permet d’instaurer une ambiance particulière a votre scène, que ce soit pour filmer une vidéo ou sur un évènement. De quoi ajouter un peu de mystère dans votre vie. Et si en plus votre décor est digne d’une salle des fêtes du Pas-de-Calais (balle perdue, désolé), ça permettra de moins voir le papier peint floral

• Le rapport intérêt/prix est très intéressant. En tant que vidéaste, on a l’habitude de devoir investir des centaines d’euros pour le moindre petit équipement. Et bien ici, pour quelques dizaines d’euros, on possède tout le bonheur du monde sous forme vaporeuse. Enfin… tout dépend du type de machine.

Les différents types de machine à fumée

Je parle de machine à fumée depuis le début, mais il faut en réalité différencier les machines à fumée, des machines à fumée lourde et des machines à brouillard.

Les machines à fumée

Sûrement celles que vous allez voir le plus couramment, elles projettent un jet de fumée assez dense, par accoups et de manière assez dirigée. Elle va cependant se disperser dans les airs pour se dissiper assez rapidement. Parfait pour un effet théâtral, notamment pour les DJ/musiciens qui veulent avoir un petit grain de folie sur un certain timing de leurs sons. Elles sont dans tous les cas surtout intéressantes lorsque vous voulez que la fumée prenne tout la pièce et soit vraiment visible.

Les machines à fumée sont assez facilement transportables et peuvent s’activer généralement à distance à l’aide d’une télécommande, et à défaut, d’un bouton relié à la machine. Certaines, souvent plus coûteuses, peuvent également se brancher sur des consoles DMX, pratique pour tout contrôler du même endroit.

Leur gros avantage sera leur prix. Vous pouvez déjà en trouver pour moins de 50€ et en avoir des assez performantes pour moins de 100€. Ce qui va varier selon les gammes est principalement la puissance, exprimée en watt, déterminant la quantité de fumée que vous pourrez projeter en même temps ainsi que le laps de temps entre deux utilisations. Je vous recommanderais d’aller vers du milieu de gamme, pour la faible différence de prix, pour une utilisation dans un bar, appartement ou endroit de même superficie.

Les machines à fumée lourde

Celles-ci visent déjà une utilisation plus spécifique et sont en moyenne plus coûteuses, l’entrée de gamme allant au delà des 150€, et dépassant le millier d’euros pour les plus chères. Par contre, son effet est vraiment intéressant, parce que la fumée va rester au sol, formant comme un nuage opaque, aussi bien pour une ambiance romantique lors d’un mariage que pour quelque chose de plus dramatique digne d’un filme d’horreur.

À noter cependant, et notamment à prendre en compte pour les mariages comportant des danses d’ouvertures d’un dynamisme digne de time of my life, la fumée ne va pas rester en place si trop de mouvements sont faits ! Et il ne faudra pas demander au vidéaste de le rajouter en post-production 😬

Ici par contre, ça va fonctionner à la glace carbonique. Et comment vous dire qu’en plus d’être plus chère à l’utilisation, la glace sèche est dangereuse à manipuler. Il s’agit de glaçons à l’état solide à -80°, permettant à refroidir la fumée afin qu’elle reste au sol, ainsi que de la rendre plus opaque que de la fumée classique.

Et si vous tenez à cette effet mais n’étez pas prêt à risquer VOTRE VIE (ok j’exagère un peu), des machines à fumée lourdes peuvent fonctionner au glaçons classiques de votre congélateur avec du liquide à fumée lourde. L’effet sera toutefois un peu moins joli mais ça vous coûtera également moins cher.

Les machines à brouillard

Si votre but est de créer une atmosphère plus subtile que la machine à fumée, en continue et qui ne va pas autant obstruer la visibilité, la machine à brouillard sera votre solution. Elle sert à propager un… brouillard (surpris hein ?) assez fin et en continue, qui va se diffuser dans la pièce de manière plus homogène. L’effet sera donc moins percutant, sans les jolies traits de fumée, mais les effets lumineux seront bien visibles.

À noter qu’elle se dissipe plus lentement que ses collègues, un avantage lors de vos évènements, mais un inconvénient potentiel quand arrive la fin.

Pas question de perdre un membre par cryogénie avec la machine à brouillard puisqu’elle utilise un liquide un peu similaire à la machine à fumée classique : du hazer fluid… Bon la similarité s’arrête déjà au prix de celui-ci malheureusement. Mais il s’agit d’un liquide à base d’eau, ne laissant pas de dépôt. Parfait pour ne pas laisser de preuve de votre soirée arrosée sans autorisation parentale.

La machine à brouillard est également plus chère à l’achat, généralement autour des 400€, même si des modèles à moins de 200€ existent.

En résumé

Si vous cherchez quelque chose de peu coûteux à l’achat et à l’utilisation, la machine à fumée fera le job dans tous les cas. Mais évidemment, son but est surtout d’avoir une fumée visible dans toute la pièce.

Si vous faites de la vidéo et voulez quelque chose ne mettant en valeur que vos lumières sans chercher à établir une atmosphère trop prononcée, la machine à brouillard sera l’idéale.

Pour finir, la machine à fumée lourde aura une utilité vraiment spécifique : pour un tournage, animer une soirée d’halloween, pour une ouverture de bal de mariage…

Quel produit utiliser

Pour faire simple, je vais avoir un conseil à vous donner : utiliser le produit recommandé par le fabricant de la machine. Et si ça peut peut-être être vu comme un moyn de vous vendre leur propre produit, au moins vous êtes sûr qu’il sera fait pour ça.

En revanche, là où j’attire votre attention, c’est sur le choix de la densité de la fumée pour les machines à fumée. il existe généralement 3 densités chez les fabricants : faible, moyenne, forte. Une densité plus faible va donc être moins visible, plus subtile et se disperser plus rapidement qu’une densité forte. Alors ce sera tout simplement à vous de voir selon vos préférences.

Pour vous servir de référence, cette vidéo a été réalisé avec du produit à densité moyenne, c’est ce que j’utilise généralement pour les clips de musique ou pour diffuser de la fumée dans des bars et soirées.

Capturez vos évènements en vidéo

Et si vous avez le souhait d’immortaliser vos instants brumeux, que ce soit lors d’un concert si vous êtes musicien, d’un DJ set si vous êtes anthropologue (ok, DJ) ou encore d’un évènement particulier en tant que gérant de bar, rien de plus intéressant qu’une vidéo. Donc pour booster votre com avec du contenu pro, je vous laisse me contacter !

juin 28, 2024

Améliorer ses vidéos musicales en solo

Comment améliorer ses vidéos quand on est seul

Avoir de beaux clips réalisés par un professionnel, c’est évidemment ce que vous pouvez avoir de mieux en tant que musicien. Mais le budget ne suit pas toujours. Surtout si on veut avoir une certaine récurrence dans ses publications, que ce soit pour YouTube ou Instagram, TikTok, etc. Et selon moi, alterner les deux peut être très intéressant ! Ça permet d’attirer une nouvelle audience par des vidéos peu coûteuses et de les rediriger vers du contenu plus pro pour les fidéliser.

Alors voici quelques astuces pour rendre vos vidéos plus attrayantes sans budget et seul en tant que musicien.

Focalisez vous d'abord sur la lumière

La lumière est au centre de la qualité de votre vidéo. Il vaut mieux filmer avec un téléphone une scène bien éclairée que de filmer avec un matériel cinéma et de mauvais éclairages. Et vous avez de la chance, parce que nous avons une source de lumière gratuite qui bien utilisée peut être très jolie : le soleil. Alors mettez vous près d’une fenêtre, attendez un bel éclairage, notamment en début ou fin de journée si le soleil la traverse, et il ne vous reste plus qu’à lancer l’enregistrement !

Bon, cela dit, le soir c’est bien moins pratique, et nos conditions de tournage ne permettent pas nécessairement une bonne exposition au soleil. Donc on se contente d’utiliser notre chère lampe du salon, amenant généralement à un résultat peu satisfaisant. Investissez plutôt si vous le pouvez dans un éclairage au moins basique blanc dirigé à 3/4 en face de vous, contrastez-le avec une lumière colorée un peu en retrait derrière vous. Et pourquoi pas mettre votre lampe de déco dans le fond pour vous en détacher ! C’est le b.a.-ba de l’éclairage, mais il est efficace et pas compliqué à mettre en place.

Faites attention à votre composition

Pas besoin de sortir d’une école de ciné, je vous rassure on n’attend pas de vous que vous soyez le prochain Tarantino. Non, il vous suffit déjà de faire attention à ces quelques points pour faire la différence.

Filmez à la bonne hauteur
C’est assez courant de voir des gens se filmer de manière amatrice en contre-plongée. Bon si ça a un but spécifique, c’est évidemment une autre question, mais souvent c’est simplement parce que le support de l’appareil est trop bas. Prenez le temps d’empiler suffisamment de boîte de chaussures ou bouquin sur l’activité reproductrice des marmottes ou je ne sais ce qui vous intéresse, pour avoir la caméra à peu près à hauteur d’œil. Ou achetez simplement un trépied suffisamment grand, ça ne coûte pas nécessairement trop cher.

Éloignez-vous du fond.
Je sais, ce n’est pas toujours possible, mais vous éloigner du fond permettra de vous en détacher pour mieux capter l’attention sur vous, notamment si vous avez de quoi avoir un peu de flou de profondeur de champ. Et si ça vous impose de changer l’angle de la caméra pour filmer dans la largeur de la pièce, ça peut valoir le coup, mais seulement si le fond reste correct. En d’autres termes, si vous avez le choix entre avoir en background une porte et une armoire moche ou votre bureau design bien équipé en matos d’enregistrement, la seconde solution sera préférable. D’ailleurs…

Vérifiez ce qu’il y a dans le cadre
Vous pensiez aussi que votre studio avait besoin d’un peu de ménage ? Hé bien c’est le moment. Nettoyez votre bureau, arrangez vos câbles qui trainent et s’il vous plaît… Virez moi cette bouteille d’eau vide qui traine depuis maintenant 2 mois. Il est temps de lui faire vos adieux.
Et voilà, pour exactement 0 US Dollar vous avez amélioré nettement votre vidéo.

Filmez en fonction du format final
La question que vous devez vous poser c’est : est-ce que cette vidéo sera postée sur YouTube ou sur des réseaux sociaux. Car pour optimiser votre impact, vous devez savoir si elle sera publiée en horizontal (16:9) ou vertical (9:16), et donc, installer votre caméra dans l’orientation souhaitée.
Si vous voulez utiliser la même vidéo pour les deux types de format afin d’augmenter votre visibilité avec le même effort, filmez vous plutôt en format horizontal, en prévoyant assez de recule pour ensuite recadrer en post-production en 9:16.

Maitrisez un minimum votre appareil

Alors, maintenant que votre lumière est installée et votre chambre rangée, apprenez à maitriser un minimum votre appareil avant de presser le bouton record. On ne va pas trop rentrer dans les détails, mais c’est toujours bon d’apprendre à se servir des outils qu’on utilise.

Déjà, si vous utilisez un téléphone, le contrôle des paramètres n’est pas forcément si évident et le mode auto vous suffira sûrement. Vous n’avez d’ailleurs peut-être même pas d’autre option. Donc cette partie va surtout s’adresser à celles et ceux qui ont un appareil photo. Et on va le faire de manière très vulgaire (mais sans insulte je vous rassure) parce que je pars du principe que vous n’y connaissez rien et ne voulez pas spécialement devenir des pro. Ce n’est pas un tuto pour devenir un bon vidéaste, juste des indications pour ne pas rater sa vidéo comme Roméo Elvis a raté son dernier album (ouuuuh la balle perdue alors que j’l’écoute même pas)

Vous avez 3 réglages de base qui vont modifier l’exposition : l’ouverture du diaphragme, la vitesse d’obturation et les iso. Une fois que vous avez bien mis votre nombre d’images par secondes (ips/fps) à 24 ou 25, vous devez régler votre vitesse au double de ce chiffre : 1/50. Pour faire simple, c’est pour que l’image soit naturelle à regarder pour un humain. Après si vous êtes une limace ça j’en sais rien je suis pas spécialisé dans les limaces.

Pour l’ouverture, plus le chiffre est petit, plus il y aura de lumière, et plus vous aurez un flou d’arrière plan. Donc essayez d’avoir une ouverture assez grande, tant que l’image n’est pas sur-exposée et qu’on vous voit entièrement net.

Maintenant pour votre iso, retenez cette règle qui n’est pas tout à fait vraie : mettez le au plus bas tout en ayant une image suffisamment exposée. Augmenter l’iso va apporter du bruit numérique, pas ce que vous voulez, mais va rendre votre image plus claire. Ce n’est pas tout à fait exact parce qu’il y a des valeurs plus optimales que d’autres selon l’appareil, etc. mais encore une fois, restons basiques.

Je ferai peut-être un article prochainement pour vous aider dans le choix du matériel pour filmer vos covers et autre en solo !

Passez au niveau supérieur

Si la musique est pour vous plus qu’une passion mais un métier ou un objectif de rêve, alors peut-être que vous aurez besoin de faire appel à un pro. Parce que comme dit au début de cet article, toucher une large audience avec un contenu régulier qui vous coûtera peu/rien peut-être intéressant, mais pour démarcher des bars, restaurants, mariages ou autre évènement, il vous faudra un contenu plus qualitatif. Et peut-être serai-je le vidéaste de la situation !